Aus dem Anspruch auf Vergänglichkeit für alles Transitorische (...) folgt jenseits einer Genre-spezifischen Betrachtung der Künste,
die die verschiedenen Kunst-Gattungen zu ihrem Gegenstand hat, die Frage nach der Existenz von Dingen, die von Dauer sind.
Die materiellen Umstände die gemeinsam mit einem Werk auftreten werden als das „Format“ des Werkes bezeichnet.
Es sind dies materielle und dauerhafte Umstände der zeitbasierten Prozesse und Beschäftigungen die an sich existieren
und für den Moment ihrer Realisation als Werkes zu einer präsenten, funktionalen Bedingung für ebendieses Werk werden.
Das Format ist nicht ident mit dem Werk selbst, dass als „Präsenz“ charakterisiert wurde. Es handelt sich dabei um eine
kategoriale Differenzierung die verschiedene Modalitäten der ästhetischen Situation betrifft.
Die Werk-Präsenz ist der Modus der realisierten zeitbasierten Kunst-Form.
Eine begrenzte Dauer die als temporär und momentan präsent beschrieben wird und der gegenüber die Aufzeichnung (Notation)
jener in dieser Präsenz auftretenden materiellen Elemente steht.
Aus dieser grundlegenden Bestimmung ergeben sich eine Reihe von weiteren Differenzierungen die als Kriterien
den transitorischen Kunst-Ergebnissen eindeutig zugestellt werden können.
Diese betreffen nun die Präsenz des Kunst-Werkes einerseits als Begriff der Geistestätigkeit und des
Erlebens dieser Geistestätigkeit, andererseits ihre Materialien, wie sie im künstlerischen Akt als Akt der Kommunikation auftreten.
Die Kunst-Form selbst wurde begrifflich spezifiziert als „Format“.
Es sind damit im wesentlichen Materialitäten und deren Funktionen in einer künstlerischen Verwendung gemeint.
Z.B.: Anhand des „Bildlichen“ als zweidimensional-flächiges, dauerhaftes Aufzeichnungsmedium und
seiner (virtuellen) Ausdehnung ins Dreidimensional-räumliche, beschreibbar.
Die ästhetische Situation der Formate im Kontext mit dem vergänglichen Werk, ist verbunden mit einem Begriff von Virtualität.
Jedes Kunstwerk ist, sofern es als Phänomen der Geistestätigkeit aufgefasst, oder zumindest partiell einem solchen zugeschrieben wird,
und nicht als sein Format „verkörpert“ begriffen wird, in einem virtuellen Raum präsent.
In der Bildthematik verweist die Definition so genannter „mentaler Bilder“ auf eine diesem Begriff eines virtuellen Raumes bzw.
einer virtuellen Umgebung in die das Kunst-Werk eingebettet scheint, nahestehende Auffassung.
In einigen Untersuchungen zu Bild-gebenden Verfahren wird der Frage nachgegangen ob Zusammenhänge zwischen bildhaft-flächigen
Phänomenen, Raumempfinden und diesem Begriff von Virtualität bestehen. (...) Darin wird festgestellt, dass das Bildliche,
das Zweidimensional-formale, in den Hintergrund tritt gegenüber dem Bildenden, dass seine bewusste Präsenz, dass Bild selbst ist,
wie es im Bewusstsein in Erscheinung tritt.
Der virtuelle Bildraum hat „Realitäts-Anspruch“. Der virtuelle Kunst-Raum ist in Bezug auf bildhafte Phänomene nicht abhängig
von einer Annäherung bildlicher Darstellung an die Gegenstandswahrnehmung wie sie durch Tastwerte verifiziert wird.
Es muss lediglich ein ausreichend punktuell perzeptorischer Niederschlag der Interaktion als Resultat der Wechselwirkung zwischen
Geistestätigkeit und Bildhaftigkeit gewährleistet sein. Diese Wechselwirkung ist eine Interaktion innerhalb der Realisierung
der Werk-Präsenz, zwischen Gegenstand und Ästhetik. Virtualität ist ein Begriff für die Signifikation des Kunst-Werkes im Bewusstsein.
Virtualität bedeutet auch einen Raum, dem seine materiellen, mittels Tastwerte erschließbaren Eigenschaften, abhanden gekommen sind.

B

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